Nach zwei Jahren Arbeit besiegelt die Band 2025 ihr lang erwartetes Comeback mit der mit Spannung erwarteten Fortsetzung von „āl bēlūti dārû”: zamāru ultu qereb ziqquratu Part 1 (Musik aus dem Inneren der Zikkurat); ist das erste Kapitel einer Reihe von zwei Konzeptalben, in denen die Band ihre Erkundung des alten Babylon mit einem fast mythischen Ansatz aus der Sicht der aus Jerusalem verbannten Gefangenen vertieft. Mit Beiträgen von sieben internationalen Mitwirkenden ist zamāru ultu qereb ziqquratu auf dem besten Weg, eines der ambitioniertesten Projekte der Doom-Szene in Bezug auf Produktion und Konzeption zu werden, und wird vom besten Label des Genres veröffentlicht: Heavy Psych Sounds. Das Album erweitert die klanglichen Grenzen, indem es zwei gleichzeitig aufgenommene Schlagzeuger präsentiert, wodurch der immersive Effekt einer entfernten Menschenmenge entsteht. Eine eklektische Mischung aus Instrumenten, darunter Saz, Viola, Sitar und Bugle, verschmilzt mit analogen und digitalen Elementen und bereichert so die Klanglandschaft. Eine Anspielung auf den türkischen Komponisten Fazıl Say ist ebenfalls vorhanden, mit einem Zitat aus seiner Symphonie Mesopotamia. Zum ersten Mal erscheinen neben den Instrumentalstücken auch zwei Gesangsstücke. Die iranische Sängerin Nina Saiedi leiht „The Diviner's Prayer to the Gods of the Night“, gesungen in akkadischer Sprache, ihre ätherische Stimme, während der Jerusalemer Chorleiter Tomer Damsky eine fesselnde Darbietung von „Im Lelya“ in aramäischer Sprache liefert und dem Album eine tiefe Gesangsdimension hinzufügt.

Der finale Mix, der vom renommierten Produzenten Tim De Gieter, bekannt für seine Arbeit mit Amenra, Brutus und Absent in Body, stammt, vereint alles mit meisterhaftem Gespür. Zur Erinnerung: 2015 wurde Shalosh Cult, ein Label aus Jerusalem, auf ihre Debüt-EP Mount Sinai/Aswan aufmerksam und veröffentlichte 2017 ihr von Kritikern hochgelobtes Debütalbum Exile to Beyn Neharot. Im Jahr 2022 markiert ihr zweites Album „āl bēlūti dārû” („Die ewige Stadt” in akkadischer Sprache) den Aufstieg der Band in der Doom-Szene. Abgemischt vom Godfather of Doom Billy Anderson (Sleep, Om, Melvins,...), führte das Album sie auf eine Tournee mit 95 Konzerten durch Europa und den Nahen Osten. Sie spielten bei namhaften Veranstaltungen wie dem Roadburn Mystic Festival, dem DesertFest London, dem ArcTanGent, dem DesertFest Belgium, dem Dunajam, dem Stoned From The Underground, dem Red Smoke Festival, dem A Colossal Weekend, dem Rock in Bourlon, dem Dour Festival, dem Fusion Festival, dem Stick & Stone, dem Astral Festival Bristol, dem Black Earth Festival und vielen anderen. Im Jahr 2023 komponierte die Gruppe den Soundtrack für den Kinofilm Bowling Saturne und veröffentlichte eine von Roadburn in Auftrag gegebene Live-Kollaboration mit der englischen Band Five The Hierophant und dem Sänger Tomer Damsky unter dem Namen Atonia.

Psychedelische Improvisationen in stundenlangen Jam-Sessions und die daraus resultierende Gier nach mehr führten 2020 zur Gründung der Band. Von klassischen, meditativen und atmosphärischen Gitarrenläufen über 'moderne' Rhythmen, Parts im Jazz-Kontext bis hin zu kraftvollen Stoner-Rock-Explosionen gestalten Valea Viilor ihre eigene Form von Instrumentalvariationen, die das Bewusstsein auf eine Reise durch Raum und Zeit mitnehmen wird.